龙8官方网站今年的演出将有三名韩国演员代替中央芭蕾舞团的演员,拥有不同文化背景和个人经历的演员讲述一个寻找家和温暖的故事

英国炙手可热的现代舞编导阿库·汉姆与中国合作的作品《相聚》剧组抵达北京,8位演员齐齐亮相。这可以说是2008年1月阿库·汉姆与中央芭蕾舞团合作该剧并在北京首演后的一次圆梦之旅,在经历了两年100多个城市的巡演后,回到它首演的地方说“再见”,该剧将不再上演。

5月14日,阿库·汉姆舞蹈团再次把《相聚》带到北京梅兰芳大剧院,这是相约北京联欢活动中的一次独特的演出,经过近两年、20个国家、百余座城市的100多场演出后,这部作品将又回到创作地结束它的演出行程。2008年,国际现代舞大师阿库·汉姆携手他的舞团与中央芭蕾舞团一起创作了现代舞《相聚》,表现不同肤色、不同文化渴望交流的状态,受到广泛的好评。此次,虽然阿库·汉姆不能前来,但他创作这部作品的精神在舞蹈中将得到最后的体现。

《相聚》两年前在京首演时就获得广泛好评。全剧由8位来自西班牙、印度、中国、韩国、南非、斯洛伐克等不同国家,拥有不同文化背景和个人经历的演员讲述一个寻找家和温暖的故事。

《相聚》八位主演

如今,由于团内演出任务紧张,中芭的4位演员在经历了9个月的巡演后都已退出。改由韩国的3位演员和台北的吴承芳来接替她们。此次来京的演员都表示,其实《相聚》剧组和巡演的过程本身就是一个“相聚”的故事。大家从不同的地方来,要到不同的地方去,相聚的短暂时间里分享着各自的人生故事,而心中的家也变得越来越温暖。

阿库·汉姆是印度裔英国现代舞编导大师,创作的作品以融入多种元素表现现代人心态而闻名,前年应中央芭蕾舞团的邀请,他在北京创作了《相聚》,他把舞台做成一个机场,在等待飞机的时段,不同国家、不同肤色的人们相聚在一起,他们渴望沟通与交流的心态被阿库·汉姆用舞蹈和戏剧动作淋漓尽致地表现出来,令人叹为观止。今年的演出将有三名韩国演员代替中央芭蕾舞团的演员。昨天,他们来到北京接受记者采访时表示:“参加演出的过程就是相聚沟通的过程,‘相聚’的主题就发生在我们身边。”

正如演员们所说,“我们从四面八方聚集在一起跳舞,并在世界各地的飞机场辗转,巡演过程就像一个与各民族国家人们相互理解和交融的旅程,充满了争执、情感、爱恨
这本身就是一个真实版的《相聚》。”而舞蹈最后,拿出手机打电话给妈妈的西班牙舞者伊拉丽
艾圭德
法洛也坦言,自己常常在演出中刚喊出一声“妈妈”就哭了,并不是什么表演技巧,而是自己真的想家了。

这次没有来北京的导演阿库汉姆

阿库汉姆

这次来到北京的8个演员来自南非、韩国、印度、斯洛伐克、西班牙和中国台湾等地。据了解,这将是《相聚》最后的演出,北京演出后,这个作品将“封箱”不再演出,演员们也将各奔东西。这部作品已经演出100多场,每次演出都给不同地区的观众以不同的感受。韩国演员金成勋说:“现在,我们演完了也该回家了,回家是舞蹈作品中的情节,也是我们生活中的情节,作为演员在世界各地奔走,在世界很多机场停留,舞蹈中的情节就是我们生活的情节,回家是我们共同的主题。”

《相聚》讲述一个“家”的故事

阿库汉姆与《相聚》中的斯洛伐克舞者帕特维克

龙8官方网站,《相聚》源自孟加拉语,意为不同国度和民族的人们走到一起。有着孟加拉血统的英国编舞家阿库
汉姆将《相聚》的发生地安排在了一个国际化的过境区
飞机场候机室。各怀心事的人们在这里相遇,交流彼此的思想,分享他们“随身携带的一切”:他们的经历、他们对于家园的回忆以及促进他们不断进步的梦想和渴望。全剧分为空气、水、火、土地等几个部分,其中,中芭的4位演员参与创作的“水边梳妆”最为惊艳。

《相聚》讲述一个“家”的故事

“作品的灵感源于家,家对我们到底意味着什么?有时候我们离开家恰恰是为了记住家。这个作品讲述的就是离家外出的旅途。有一个英国作家曾说过,对于跋涉者来说,家不是一个地址,而是随身携带的东西。我认为,我们都携带着自己的传统和历史,都携带着家,携带着关于家的记忆。”阿库?汉姆2年前初创这部作品时曾如此表示。

《相聚》源自孟加拉语,意为不同国度和民族的人们走到一起。有着孟加拉血统的英国编舞家阿库汉姆将《相聚》的发生地安排在了一个国际化的过境区――飞机场候机室。各怀心事的人们在这里相遇,交流彼此的思想,分享他们“随身携带的一切”:他们的经历、他们对于家园的回忆以及促进他们不断进步的梦想和渴望。全剧分为空气、水、火、土地等几个部分,其中,中芭的4位演员参与创作的“水边梳妆”最为惊艳。

《相聚》八位主演来着世界各地

《相聚》中的西班牙舞者法洛

5月14日、15日,由“英国21世纪现代舞坛第一传奇”阿库·汉姆创作的舞蹈剧《相聚》,将在梅兰芳大剧院做全球告别演出。在前日举行的见面会上舞团负责人表示,之所以选择北京作为终点站,是“要回到《相聚》的出生地”。而记者也获悉,阿库·汉姆希望下一步跟中国的艺术家合作,很有可能会跟张曼玉合作。

“作品的灵感源于家,家对我们到底意味着什么?有时候我们离开家恰恰是为了记住家。这个作品讲述的就是离家外出的旅途。有一个英国作家曾说过,对于跋涉者来说,家不是一个地址,而是随身携带的东西。我认为,我们都携带着自己的传统和历史,都携带着家,携带着关于家的记忆。”阿库?汉姆2年前初创这部作品时曾如此表示。

谢幕演出动用多国演员

《相聚》中的印度舞者萨居

前日下午,八位《相聚》的舞者与媒体见面。与两年前在京首演时的阵容相比,当时“借用”的两位中央芭蕾舞团演员,已由新人代替,其中包括了剧组唯一的华人舞者、去年加入的台湾女孩吴承芳。在俨然“联合国”般的阵容中,有印度、韩国,也有西班牙和斯洛伐克的年轻人。

巡演本身就是真实版的《相聚》

《相聚》巡演经理克里斯蒂娜介绍,《相聚》自在京首演迄今,已在全球巡演100多场。舞蹈的素材则一直在变化,比如首演时的“火车站候车室”场景,已换成了“机场候机大厅”内。

首演于北京的《相聚》由9位舞者组成,包括5名阿库汉姆自己舞团的成员和4位中国国家芭蕾舞团演员。后来由于巡演需要,根据阿库汉姆的想法,表演团队变成8人,4位中芭舞者也因团中有任务而相继离开巡演队伍,他们的角色由3位韩国舞者和中国台湾女舞者吴承芳接替。这样,来自南非、印度、西班牙、斯洛伐克、韩国、中国台湾的不同文化、传统和舞蹈背景的八位舞者同台演绎了这个“跨越民族界限的乌托邦”。

计划与中国艺术家合作

《相聚》中南非舞者文洛克

阿库曾这样形容创作《相聚》的动机:“人的身体永远不可能是中立的,一定有某些文化、政治上的倾向”。因而他集中了彼此陌生的舞者,将他们各自在现实中的接触带入舞蹈中,并在台上创造“不同个体的文化”。

正如演员们所说,“我们从四面八方聚集在一起跳舞,并在世界各地的飞机场辗转,巡演过程就像一个与各民族国家人们相互理解和交融的旅程,充满了争执、情感、爱恨……这本身就是一个真实版的《相聚》。”而舞蹈最后,拿出手机打电话给妈妈的西班牙舞者伊拉丽艾圭德法洛也坦言,自己常常在演出中刚喊出一声“妈妈”就哭了,并不是什么表演技巧,而是自己真的想家了。

阿库·汉姆去年曾与法国影星朱莉叶·比诺什搭档来京演出舞蹈剧场。主办方“云汉文化”负责人崔洋透露,阿库有计划将“跨界”合作带到中国,张曼玉、作曲家谭盾、造型艺术家叶锦添都有与其合作的可能性。

在执导《相聚》中的阿库汉姆

■ 舞蹈解读

《相聚》回归北京 谢幕最后一出

据介绍,“相聚”意为不同地域和民族的人们走到一起。演出中有着不同文化传统和舞蹈背景的演员们在一个国际机场候机楼中相遇,努力交流彼此的思想,分享他们的经历、对于家园的回忆以及梦想和渴望。该剧并不像很多舞蹈那样晦涩,其中一段双人舞尤其精彩。

《相聚》是目前为止第一部阿库汉姆创作但不亲自参加演出的作品。“舞者是这个剧目绝对的创作者”,
阿库汉姆曾表示,“每个人的小故事集合完成了我们的大故事,当小我的个体放大到舞台上,不经意间却让我们发现了整个世界。”舞蹈尾声,不同肤色舞者的相拥,显然完美地传递了阿库汉姆编舞理念的精髓。而舞台上那块翻动的电子公告板,始终呈现着作品每一部分的心情和接下来的主题,并把对白最后的“home”定格在屏幕上。

在执导《相聚》中的阿库汉姆

相比2009年阿库汉姆与法国影星朱丽叶比诺什在北京上演的现代舞《IN-I》,《相聚》显然是更“阿库化”的作品――总能在民族与世界两者间找到最佳的平衡点,获得东西方不同文化背景观众的共鸣和喜爱。

《相聚》剧照

“我们回到《相聚》的诞生地做谢幕演出,以后这部作品将不会上演。”《相聚》巡演经理柯蒂斯蒂娜如此告诉记者。而据《相聚》的引进方云汉文化透露,今年12月,他们将会把阿库汉姆创作并且联袂法国芭蕾天后萧菲纪莲共同出演的现代舞《圣兽舞姬》带到北京。

《相聚》剧照

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